Avec Fédéric Hitzel, commissaire de l’exposition à Martigues
Comment les artistes français appelés peintres orientalistes ont-ils découvert Istanbul au XIXe siècle ? N’en ont-ils gardé qu’un univers fantasmé de Mille et une nuits ? Que sont-ils venus chercher sur les rives du Bosphore ? Le voyage Marseille-Istanbul s’est imposé comme passage obligé pour ces artistes en quête de nouvelles sensations et de nouveaux espaces. Visite de l’exposition L’Orient turc de Ziem et de ses contemporains , présentée au musée Ziem de Martigues, en compagnie du commissaire Frédéric Hitzel.
Ses amis ? Les grands noms de la sculpture !
Jean Cardot revient sur l’histoire de son parcours pour Canal Académie, sur ses amitiés et ses parentés dans le monde de la sculpture et au sein de l’Académie des beaux-arts où il a été élu en 1983 : anecdotes, récit et réflexions.
Rencontre avec l’artiste
Comment Jean Cardot est-il devenu sculpteur ? Il revient sur l’histoire de son parcours pour Canal Académie, en toute transparence, avec l’aisance du recul sur une vie dense, marquée selon ses propres mots, « par une chance inouïe ». Mais que signifie la chance pour un artiste ? Très tôt il comprend sa vocation : seule la sculpture l’intéresse. Le témoignage d’un homme libre, capable d’exercer d’autres métiers pour faire la sculpture de son choix loin des discours et des média : parcours d’un sculpteur qui pratique l’art plus qu’il n’en parle, l’essentiel à ses yeux.
Rencontre avec des amoureux de l’oeuvre d’Erik Desmazières, de l’académicie des beaux-arts
Le Musée des beaux-arts de Montréal a proposé, dans le cadre de l’exposition sur Le monde fantastique de l’académicien des beaux-arts Érik Desmazières, des œuvres appartenant à Irwin et Frida Browns. Bertrand Galimard-Flavigny s’est rendu sur place et s’est entretenu avec Irwin Browns pour présenter ces œuvres d’art.
Hugo, De Gaulle, Mandela... Entretien avec l’artiste
De ses mains, sont déjà nés des hommes et des femmes d’Afrique, des Indiens d’Amérique. Inspiré par le souvenir de son père, l’artiste a décidé d’entreprendre une nouvelle série de sculptures représentant ceux qui l’ont aidé à ne pas désespérer du genre humain. Ses grands hommes s’appellent Victor Hugo, Nelson Mandela, le Général De Gaulle, Gandhi, Moctar Sow ... Ousmane Sow fait vivre ces héros, figures illustres, méconnues ou anonymes de l’histoire par ses sculptures géantes, grands bronzes colorés, métissés de forces, loin du monumental et de la gloire pour mieux nous aider à en voir la grandeur d’âme.
Fragment d’Afrique quai Conti
Le sculpteur Ousmane Sow a réalisé l’épée d’académicien de Jean-Christophe Rufin de l’Académie française, reçu solennellement sous la Coupole le 12 novembre 2009. Jean-Christophe Rufin, romancier, essayiste, médecin est actuellement ambassadeur de France à Dakar au Sénégal. Dans cette émission, l’artiste lève le voile sur l’histoire de cette œuvre unique, née de ses mains, inspirée du personnage de Colombe dans Rouge Brésil, publié en 2001 par Jean-Christophe Rufin.
Comment passer d’un art à l’autre
La pluridisciplinarité caractérise une partie de la création artistique aujourd’hui. Pourtant la pratique de la transversalité est ancienne en art, à l’image de Michel Ange. Les académiciens des beaux-arts s’interrogent sur l’art contemporain et la transversalité. Parmi eux, Jean Cortot a rédigé un texte sur La transversalité en art
qu’il lit au micro de Canal Académie.
Retransmission de la cérémonie
Erik Desmazières a été reçu au sein de l’Académie des beaux-arts, sous la Coupole de l’Institut de France, le 14 octobre 2009. Accueilli dans la section gravure, par son confrère Hugues Gall, membre de l’Académie, il a prononcé l’éloge de son prédécesseur, le graveur Jean-Marie Garnier, selon l’usage. Lumière sur l’art de la gravure et sur une œuvre exceptionnelle.
Biennale de Sculpture - Yerres 2009
La biennale de sculpture de Yerres 2009, offre l’indéniable intérêt de suivre l’évolution d’un art et d’établir un trait d’union privilégié entre les sculpteurs et le public. Parmi les 73 artistes exposés, trois d’entre eux, François Weil, Agnès Bracquemond et Quentin Garel, dans des registres différents, portent haut en couleur la maîtrise d’un art trop discret au regard des installations spectaculaires. Rencontre avec trois sculpteurs, loin des modes ou des classiques, au plus juste d’une indépendance audacieuse pour mieux nous rencontrer.
Entretien avec Lydia Harambourg, commissaire de la biennale et rencontre avec le sculpteur Antoine Poncet
La Propriété Caillebotte, à Yerres, dans l’Essonne accueille pour la Deuxième Biennale de sculpture, 73 œuvres des années cinquante à nos jours, dans l’écrin de son parc ainsi que dans la Ferme Ornée de la Propriété, centre d’Art et d’Expositions inauguré en septembre 2008. Focus dans le brouhaha médiatique sur un art silencieux dont la permanence et la vitalité ne cessent de s’enrichir de nouveaux talents.
Rencontre avec l’énergique Marie-Cécile Zinsou au service de l’art contemporain au Bénin
La Fondation Zinsou est un lieu d’exposition au Bénin qui sert depuis 2005, les artistes contemporains africains, les visiteurs comme les écoles. Parmi les rares lieux d’exposition d’art contemporain du continent, la jeune fondation fait figure de proue avec ses trois millions de visiteurs. Des expositions fixes et itinérantes, une ouverture pédagogique, des livres d’art, la fondation ne ménage pas ses efforts pour ouvrir les portes de l’art à un public curieux, ouvert et en attente.
Une initiative de l’Académie des beaux-arts à l’échelle européenne
L’Académie des beaux-arts soutient activement la tapisserie contemporaine et l’art textile en Europe. Elle a initié un projet culturel européen sur plusieurs mois dont ont bénéficié quatre jeunes artistes dont les travaux ont fait l’objet d’une exposition, Divers tissés, en février 2009 à l’Institut de France et en Lituanie, en avril. Découverte de ce programme original et européen en compagnie de deux des lauréats : Rasma Noreikyte et David-Elliot Sallamanovitch.
Une interview du secrétaire perpétuel Arnaud d’Hauterives
L’Académie des beaux-arts soutient activement la tapisserie contemporaine et l’art textile en Europe. Elle a initié un projet culturel européen sur plusieurs mois dont ont bénéficié quatre jeunes artistes dont les travaux ont fait l’objet d’une exposition en février 2009 à l’Institut de France et en Lituanie, en avril. Un projet original qui a réuni la faculté d’Art de Kaunas et l’Académie Royale des beaux-arts de Bruxelles et qui révèle les sensibilités contemporaines d’un héritage ancestral.
Rencontre avec l’académicien des beaux-arts
Antoine Poncet nous reçoit dans son atelier à Paris. Entre création et présidence de l’Académie des beaux-arts, le sculpteur reste plus que jamais actif. Il se dévoile et nous raconte sa vie. Portrait d’un homme de joie et de rêve qui fut le familier de Brancusi, Bourdelle et Maillol. Parcours d’un sculpteur toujours aussi inspiré après 67 ans de travail.
Une interview du producteur Yves Rescalat
Le producteur Yves Rescalat présente le film de Frédéric Rossif
Georges Mathieu ou la fureur d’être, pour sa sortie en DVD. L’occasion de voir ce film de 1971, restauré, pratiquement inconnu du public qui montre Georges Mathieu en train de peindre, filmé par deux caméras en parallèle avec l’improvisation musicale simultanée du compositeur Vangelis : un document exceptionnel.
Une interview de Lydia Harambourg par Marianne Durand-Lacaze
Georges Mathieu est l’un des plus grands peintres de la seconde moitié du XXe siècle, exposé dans le monde entier, reconnu internationalement dès les années cinquante. Aujourd’hui moins visible, l’artiste a imposé son langage. La critique d’art Lydia Harambourg lève le voile pour Canal Académie, sur une œuvre immergée dans la tension où l’expérience esthétique rejoint celle du sacré : quand l’œuvre s’érige en expression totale.
Une interview de l’avocat Didier Bernheim
Didier Bernheim, avocat spécialiste dans le domaine des arts graphiques et plastiques présente, dans cette interview, la définition juridique d’une œuvre d’art, en droit français : précisions juridiques sur l’art contemporain dans les méandres du droit d’auteur.
avec Jean Fabris, commissaire de l’exposition
L’œuvre peint de Maurice Utrillo, et de Suzanne Valadon, sa mère, sont célébrés, pour la première fois depuis cinquante ans, par une grande rétrospective à la Pinacothèque de Paris. Jean Fabris, commissaire de l’exposition, revient, dans cette émission, sur la « légende Utrillo ». Le Figaro Hors-série, partenaire de Canal Académie, consacre un numéro à l’oeuvre croisé de Valadon et d’Utrillo, et à ce Montmartre du début du siècle auquel s’abreuvèrent plusieurs générations d’artistes.
L’amitié en surimpression, une interview de Lucien Clergue, de l’Académie des beaux-arts
« Poussé par la passion, par les mots de Picasso... Je suis devenu photographe. » Ainsi s’exprime Lucien Clergue de l’Académie des beaux-arts. Né à Arles en 1934, Lucien Clergue a marqué l’histoire de la photographie du XXe. À ses débuts, il a cherché à travers la photo, des correspondances avec l’univers des peintres et des poètes qu’il aimait et rencontrait. Dans ce contexte, il s’est lié d’amitié avec Picasso : une rencontre déterminante !
Moâ le Clown de Pierre-Yves Trémois
En 1985, Pierre-Yves Trémois imagine, grave et calligraphie un livre sur les clowns. Le sujet est éloigné de son univers familier d’artiste mais sa rencontre avec Pipo, un des plus grands clowns blancs, est à l’origine de ce magnifique ouvrage. Il y intègre un texte de Fellini, "I Clowns" et une série de 17 planches gravées de sa main, à la manière d’une bande dessinée où le clown blanc et l’auguste abattent nos masques.
avec Christine Sourgins
L’art dit « contemporain », enfant de Marcel Duchamp, est né au détour des années soixante, détrônant l’Art moderne, à coups de surenchères provocatrices. Selon l’historienne et critique d’art Christine Sourgins, il n’a pas tardé à se révéler vide ne consistant qu’en manipulations et mirages. Une critique sans concession, un violent réquisitoire, que l’on partagera ou non mais qui a le mérite d’ouvrir le débat.
